高度工业化、城市化、技术化的生涯
，是让我们越来越舒服
，抑或让我们在不知不觉中被麻醉异化为机械权势规定的“工具人”
？半个多世纪前
，法国导演雅克·塔蒂就已经通过电影用笑剧的方式给出了他的思虑。 在“于洛先生三部曲”中
，他成功地塑造了一位头戴圆顶礼帽、穿戴宽松雨衣、手持玄色烟斗的经典笑剧形象于洛。《玩乐师夫》作为三部曲的终章
，于1967年上映。 在《玩乐师夫》中
，塔蒂将镜头对准彼使佚被现代化海潮席卷的巴黎。影片讲述了于洛先生到巴黎处事
，却在超现代化的世界展览会大楼中迷失了方向。 他在寻找吉法尔先生的过程中
，因自动门、嘈杂声等各类意表情况每每错过。后来
，又误打误撞参与夜总会狂欢
，在充斥科技感与冷酷氛围的场景里
，演出了一系列怪诞又嘲讽的笑剧故事。 《玩乐师夫》全片险些没有对白
，塔蒂构建了一个纯正的视觉笑剧王国。以天才般的肢体说话设计
，让于洛先生在玻璃幕墙间的工巧穿杏注在自动旋转门里的迷失徘徊
，成为对机械化社会最活泼的隐喻。 70毫米胶片捉拿下的全景长镜头
，如流动的城市画卷铺发展来：夜总会里闪动的霓虹与人群的机械舞动形成反讽
，办公楼中尺度化的隔间吞噬着个别的独个性。 从人物的作为、表情参与景的安插、路具的使用
，这些精心设计的场景调度
，让观多在笑声中看见现代文化的心灵困境
，感触城市的陆离和人与人之间的恍惚。 为了《玩乐师夫》的拍摄
，他甚至耗时5个月在巴黎郊区盖起一座实景“后现代大楼”。塔蒂雇佣了100名构筑工人
，利用11700平方英尺的玻璃、38700平方英尺的塑料、31500平方英尺的木材以及486000平方英尺的混凝土
，搭建起他的“片场”。 时光荏苒
，《玩乐师夫》的艺术价值在汗青的发展中被不休挖掘注定
，数字建复更使得经典影片焕发新生。本次展映的版本由意大利博洛尼亚建复尝试室操刀的4K建复版本
，以极致的细节还原让塔蒂构建的视觉王国越发清澈展示。 这部曾因理想超前如穿越时空的孤星般遭市场萧瑟的光影杰作
，在人为智能技术海潮奔涌的今朝
，乘"时光之镜"中表经典影片展的棱镜而来
，与现代观多的眼光沉新交叠——让昔时超过时期的思想锋芒
，在跨时空的光谱折射中
，开放出更具维度的智性辉光。