伊人秋色:从构图到建图,我用这4招让秋景人像不再俗套
去年秋天,我在北京香山拍了一组“伊人秋色”主题的人像?突歉鱿不豆欧绲墓媚,想要那种“人面红枫相映红”的氛围感。了局成片出来,她婉转地说:“教员,照片挺清澈的,但总感触少了点‘秋意’。”我其时有点不折服——红叶满山、光线柔和,怎么就没秋意了?直到后来翻看她的伴侣圈,看到别人拍的同场景照片,才发现问题地点:我的照片里,人是人,景是景,两者像拼贴画,没有融合成“伊人秋色”的整体感。
这就是好多摄影师的误区:把“秋色”等同于“红叶+黄叶”,把“伊人”等同于“穿汉服/毛衣站在树下”。我后来复盘,发现自己犯了三个典型谬误:一是构图太满,把人物塞在画面中央,布景的红叶成了杂乱的布景板;二是光线选择单一,只用了顺光,导致皮肤过曝、红叶发灰;三是后期过度鼓和,红叶红得像假花,反而失去了秋天的温润感。
痛定思痛,今年秋天我沉新挑战“伊人秋色”,换了四个步骤,成效齐全分歧。
第一个步骤是“留白构图,让秋意呼吸”。上次我把人物放在画面正中央,布景满是红叶,视觉上没有档次。这次我改用三分法,把人物放在左下三分之一处,右上留出大片空枝和渐变的天空。好比在一棵老银杏树下,我让姑娘侧身站着,右手轻轻搭在树干上,视线看向右上方的空枝——那里有几片刚转黄的叶子在飘落。这样构图,人物不再是画面的全数,秋的“空寂赣妆就出来了。
第二个步骤是“用逆光勾画秋的概括”。顺光固然能把皮肤拍得白净,但会吃掉红叶的纹理。这次我选鄙人午4点半的逆光时段,让阳光从人物侧后方打过来。你会发现,红叶的叶脉在逆光下像通明的琥珀,姑娘的发丝边缘泛着金红色的光,连呼出的白气都带着暖调。但要把稳,逆光容易让面部发黑,这时辰必要用反光板补一点暖光,或者后期提亮阴影,保留皮肤的通透感。
第三个步骤是“色彩做减法,保留秋的档次”。好多人拍秋色喜欢把所有色彩都拉满——红的更红、黄的更黄,了局画面像打翻了调色盘。我这次反其路而行之:降低整体鼓和度,只保留红叶的橙红、银杏的明黄、人物衣裙的黛蓝三种主色。好比在红叶林里,姑娘穿了一件黛蓝色的新中式上衣,我专门削减了布景绿色的滋扰(秋天其实还有好多绿叶),让蓝与橙形成弱对比,反而更佑装秋深露沉”的静谧感。
第四个步骤是“参与动态,让秋活起来”。静态摆拍容易显得僵化,我让姑娘做一些幼作为:接住飘落的红叶、弯腰闻一朵野菊、或者对着镜头哈一口气(冬天快到了,哈气的白雾很有季节感)。这些瞬间抓拍下来,比刻意摆的姿势活泼得多。有一次她转身时,一片红叶刚好落在她的发间,我按下快门的瞬间,就知路这张会是“伊人秋色”的魂灵。
此刻回看这两年的文章,我忽然领略:“伊人秋色”的主题不是“秋色有多美”,而是“伊人与秋色的互动有多真”。那些俗套的照片,往往是把人当成了秋景的装点;而好的文章,应该是秋景因伊人有了温度,伊人因秋景有了故事。
当然,这些步骤也不是全能的。好比在阴雨天拍秋色,逆光就用不上了,这时辰能够换成侧光,凸起雨丝的质感;若是客户喜欢浓烈的复古风,色彩也不用做太多减法。关键是别被“秋天就该怎么”的固定思想限度——秋可所以萧瑟的,也可所以温暖的;可所以明亮的,也可所以昏黄的。
最后想提醒同业们:别为了“秋色”而就义人物的舒服度。去年我让姑娘在冷风里站了半幼时,了局她冻得嘴唇发紫,表情再美也藏不住僵化。今年我带了暖宝宝、热奶茶,甚至筹备了备用表套,让她在放松的状态下天然流露感情。终于,“伊人”的状态,才是“秋色”里最动人的那笔。